Comunicar emocions i identitats visuals
La il·lustració juvenil és un camp vibrant i en expansió. Ara més que mai, els joves connecten amb continguts visuals autèntics, originals, que els representin i parlin del seu món interior. Aquesta disciplina no només combina art i creativitat, sinó que també exerceix una funció educativa i social. L’objectiu és estimular la reflexió, la inclusió i la diversitat a través de peces que encaixin amb les preocupacions i aspiracions de les noves generacions.
A les xarxes socials, revistes digitals, llibres juvenils i en campanyes de sensibilització, la il·lustració juvenil parla un llenguatge proper i directe. Sovint barreja estils: tonalitats, retolats gràfics, textures manuals i composicions atrevides. Però el que realment defineix aquest estil és la capacitat d’evocar emocions, d’ostentar valors i de generar comunitat.
Característiques i estils
Els professionals i amateurs que treballen en il·lustració juvenil acostumem a apostar per una sèrie de trets característics:
Paleta cromàtica expressiva: colors vius o harmònics, sovint amb degradats entre vívids i suaus.
Tipografia integrada: cal·ligràfiques o dibuixades a mà, per comunicar missatges directes.
Temàtica realista i emocional: representa identitats múltiples: comunitats LGTBIQ+, diversitat cultural, esports, ecologia, salut mental, etc.
Format adaptable: cadascun d’aquests elements es pot utilitzar tant per a publicacions digitals com impreses, samarretes, murals, etc.
Humor i crítica social: àcids o divertits, però sempre amb una mirada juvenil que qüestioni la realitat.
Quin paper juga la il·lustració dins el públic jove?
No és fàcil captivar l’atenció del públic jove, perquè es tracta d’una generació molt visual, digitalment nativa i constantment exposada a estímuls. Estan acostumats a consumir continguts de manera ràpida i selectiva, i només retenen el que realment connecta amb els seus interessos, emocions o valors. Això vol dir que qualsevol il·lustració que vulgui captar la seva atenció ha de ser immediata, impactant i alhora rellevant. A més, els joves tenen un alt grau de criteri estètic: reconeixen quan una obra està ben feta, quan és original o quan simplement intenta "vendre'ls" alguna cosa sense autenticitat. Per tant, la competència és molt alta i l’exigència del públic, també.
Il·lustració per fer somiar amb Lali Miró
Soc il·lustradora i visc i treballo a Barcelona, al barri de Sants, envoltada de finestres, gent i històries petites que passen desapercebudes però que, per a mi, tenen una màgia especial. Sempre he tingut el cap ple de pardals i les mans plenes de dibuixos. Des de petita m’han acompanyat els llibres, les cançons i les ganes d’explicar coses, de mirar el món amb ulls curiosos i imaginar com es podria transformar.
M’agrada crear imatges que expliquin històries senzilles, però carregades de sentit. Il·lustrar per a joves és tot un repte: són exigents, desperts, i no es deixen impressionar fàcilment. Però també són sensibles, oberts i molt receptius quan connecten amb un missatge sincer. Per això intento dibuixar des de l’autenticitat, observant el que m’envolta i donant forma a emocions, a dubtes, a esperances. M’inspiren les multituds, els silencis dels balcons, la vida que passa als racons de la ciutat. I m’omple poder transformar tot això en il·lustracions que convidin a pensar, imaginar o simplement respirar una mica més profundament.